我们面对丹阳的作品，不妨在5米左右的距离欣赏其色彩丰富的调式，可进至1米看他密实层叠的结构，甚至贴近0.3米看那些纯度很高的颜料。在极确切的画面构造与无法预料的阅读之间，丹阳所采用的实验路线却是要把人引入两难境地的。”格式语言”是我们所处时代的深层隐喻。”格”即是元素，也是展开部件，又是”网格化”自身。 人类的当下生存无不是在”格中”的自适、囚困的处境。谁也离不开对”格局”形势的判断来决定其本身的”位格”。世界就如一张巨大的网，远看如地球上看不见的经纬线，近前就像北京的建外SOHO，我们都是被”格式化”的某个格里的某个座位。生活如此沿着坐标系展开：无论春暖花开的绽放，还是严冬记忆的隐藏，无论地上漫步，还是空中飞驰，或如半夜在比特空间的幻游；我们对于记忆的寻觅，开始不再依于山川河流的样子，不再依于小桥古树的指引去寻找你的目的地；而是依于坐标经纬来确认你所要的”位格”点就在这里。即使地震海啸、山河易貌也错不了。 我们如何确认这样的世界——让人类生存在就如丹阳的”实验格局”中所展开的图像表现，如此紧密的逻辑编织，每一步就像走在铁轨上，而且用尽了我们以往在事物、情感的世界中所享受的那些色彩和颜料。是否总要把甜美滋味的单纯与被预设的网格陷阱混合在一起，才能适应眼前的这块花布？还是让我们坐下来往图像的深处慢慢观察：模拟图像（传统胶片图像）在超极限放大后带给我们的模糊、茫然；数码图像的终极像素带给我们的”格式化构造”，世界只给了我们阅读图像的两种选择。这让我们又想去基因与宇宙混沌初开的情境，艺术或许只是带来一些可能，引诱我们到可能世界去编织梦想。